来源：网络　　作者：佚名

bsp;  四、皮之不存，毛将焉附

　　电影市场营销问题，必然牵涉到电影市场的培育和发展问题。没有电影市场的有意培育，就没有电影营销的市场发展。

　　注意一下近10年来的中国电影市场发展，有三个现象令人注目。一是自《红高梁》以后，刮起一股又一股国产电影的“风”，电影市场似有改良培育气象，但是风过处景色依旧；二是国人对进口大片情有独钟，培育起对大片的兴趣和倾向性，但这只能解一时之渴，无法形成强劲的电影市场商业文化消费；三是国产电影低迷之势似成定局。1999年北京电影市场最漂亮的一仗是“贺岁片”，其间《不见不散》、《没事偷着乐》、《好汉三条半》、《春风得意梅龙镇》等，带来2000多万元的票房收入。进入4月后，电影市场转入颓势，连《一个都不能少》也未能挽救低迷势头。

　　这些现象的背后，更为深刻的原因，是电影市场的培育和发展不够。可以说，上述第一、第二种现象，造成的是电影市场的虚假繁荣，是“空中楼阁”式的市场建构，它最终将自食其果——国人对中国电影的痛惜、抱怨和敬而远之。而第三种现象则是浮躁虚荣过后的注脚和回归。　

　　我们可能对电影本身，不惜巨资；可我们对电影市场培育，是否殚精竭虑和不断投入？　

　　培育和发展真正的电影市场，关键在于电影的商业化操作和民众的大众化消费。没有电影产业对电影市场的长期投入和引导，没有孕育一个强大的群众性、文化性消费力量，不可能有一个稳定的坚强的电影市场。所谓文化性消费，并非特指电影的文化艺术消费特质，而是把去电影院看电影作为日常生活中必不可少的内容，有如东方的“茶文化”与西方的“咖啡文化”、“快餐文化”一样，成为一种经常的自觉的消费支出。

　　在研究电影市场营销的过程中，我们注意到了两个令人心情复杂的市场情形。一是在美国市场上的影碟非常少，在日本也几乎很少看到；在美国，电视构不成对电影的冲击，电影电视和睦共处，两者并行不悖。二是中国电影市场中耐人寻味的“紫禁城模式”，让我们品味良久，争论不休。　

　　前者的注解是，美国的商业电影发达，商业化操作的理念已渗入社会的每一个角落，美国人愿意进电影院去“消费”电影，因为电影已成为一种文化性消费，不仅具有强大的个人消费意志，而且具有广泛的群众消费基础，他们不需要也不愿意坐在电视机前看影碟。但是，为何文化消费水平并不低下的中国，宁可去买几块钱一张的“影碟”，也不愿去享受电影院的高品质视听效果呢？根本而言，中国电影尚未培育和发掘出具有广泛的大众性、强大的文化性消费的市场。　

　　后者“紫禁城模式”，是紫禁城影业公司营销策略的突出特征。这是一种利用团体票、红头文件，与现行政策挂钩，取得商业效果的模式。不得不承认，这是极富中国特色的市场之路。但是，中国电影市场能用这种方式来拯救电影产业吗？这种模式能是中国电影发展之“路”吗？　

　　中国电影市场还需要不断地投入使之发育成熟，任何急于求成和穷取尽夺的方式，都将使其更加孱弱甚至畸形成长。在叹服别人的市场有取之不尽的财富的同时，我们应该反思一下自己对电影市场的培育和投入问题了，这是和电影市场营销紧密联系的市场行为，是市场再生产和形成市场营销良性循环的最终基础。
　
    五、数字化时代的电影营销

　　展望数字化时代的电影营销，将是一种更加缜密严谨的整合营销传播系统，所有属于整合营销传播的条件不但没有削弱，反而更加强化。由于数字化电影资讯传播的便利性和开放性，数字化时代的电影营销，将会更加依赖于信息传播，营销等于传播的理念会以更加具体的媒介和其他诉求方式，如互联网、广告等表现出来。针对不同消费群体的“资料库”势必更加