艺术传播

即指借助于一定的物质媒介和传播方式，将艺术信息或作品传递给接受者的过程。

艺术接受即指在传播的基础上，以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体，积极能动的消费、鉴赏和批评活动。

艺术传播是门类艺术与哲学、美学、文化学、社会学、心理学、传播学、人类学、比较学、艺术史学等相结合的学科。从艺术本质、艺术起源、艺术发展、艺术创造、艺术鉴赏、艺术传播等各个方面，探讨人类艺术发生与发展的规律，未来的走向及变化。美术传播的理论与历史研究方向更着眼于美术领域中的大众传播,研究在新媒体背景下,美术作为传播信息和传播载体的种种问题。

艺术传播的意义

艺术的本质在于创造美，能够吸引受者，产生共鸣的艺术品，必须具备美的品质，这种品质包括形象美、情蕴美和形式美。艺术品的美感强度直接影响着艺术的传播效果。公众接近艺术，陶醉于艺术，就是因为艺术作品具有不可抗拒的魅力。公众对艺术作品的审美意识包括审美认识、观点、经验、趣味和理想，既受民族地域、文化艺术、道德观念、生活习俗的影响，更为时代的社会生产、社会生活及相应的价值观念、行为准则、思维模式、文化教育所决定，当然也要受外来文化思潮的冲击。这些因素绝不是简单的复合叠加，而是相互作用潜移默化地形成一个复杂多样的时代的审美意识。只有符合公众审美意识的艺术品，才能引起公众的共鸣，充分体现其艺术价值。也只有深刻把握时代的审美意识，才能创作出真正符合时代需要的艺术作品。因此艺术的终极关怀是创造美、传播美、培育美。只有有了美的作品，才可能为受者所肯定和接受，进而传播艺术美。

艺术传播现代延伸

目前艺术传播已逐步延伸到地方政府文化挖掘、旅游传播、企业传播等多个领域，而不仅仅局限于艺术领域，更多的政府、企业、旅游风景区利用艺术传播，极大地提升了当地的文化与影响力，成为非常重要的一种传播方式。

因为艺术传播对艺术方面的资源和策划能力都要求极高，目前国内知名的艺术传播专业策略和策划公司相对极少，这里向大家推荐一家高端的艺术传播专业机构：收藏艺术礼品瓷器定制中心。